Lecture: Fotoboekenmarathon!

Zondag 21 december 2008, 11.00- 18.00
Fotografiemuseum, Huis Marseille, Amsterdam

Fotoboekenmarathon! Signeersessies, interviews, discussies
Op 21 december 2008 organiseren Huis Marseille. PhotoQ en Shashin een fotoboekenmarathon: een dag met interviews, discussies en signeersessies. Ruim twintig Nederlandse fotografen van wie de laatste tijd boeken zijn verschenen komen aan het woord en zullen verkochte boeken desgewenst voorzien van een opdracht of handtekening. De fotoboekendag onderstreept het toegenomen belang van fotoboeken en biedt de mogelijkheid voor de kerstdagen een bijzondere aanschaf te doen. Bovendien geeft het evenement kopers de gelegenheid tot direct contact met de fotografen.

Het programma:
11 – 12 uur: Hellen van Meene, Dana Lixenberg, Ilse Frech
12 – 13 uur: Paul Kooiker, Johannes Schwarz
13 – 14 uur: Koos Breukel, Ringel Goslinga, Geraldine Jeanjean
14 – 15 uur: Hans van der Meer, Marco van Duyvendijk, Jan Banning
15 – 16 uur: Bert Teunissen, Carla van de Puttelaar, Edwin Zwakman, Geert van Kesteren
16 – 17 uur: Maurice Scheltens, Cuny Janssen, Bart Julius Peters
17 – 18 uur: Delphine Bedel, Hans Rooseboom

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Lecture: 93 Hollandse Pracht

4 Nov 2007 14.30, Architecturecafé
RAP Architectuurcentrum, Leiden

Tussenruimte?- Paul Gerretsen en Philippe Terrier-Hermann
Op zondag 4 november 2007 wordt om 14.30 uur een Architectuurcafé georganiseerd rond het thema van de lopende tentoonstelling ‘Tussenruimte?’. Ateliermeester Paul Gerretsen geeft een toelichting op de tentoonstelling en fotograaf Philippe Terrier-Hermann organiseert een debat naar aanleiding van zijn boek ’93 Hollandse Pracht’.

Deelnemers aan het gesprek zijn:
Wilfried Lentz, directeur SKOR
Rebecca Sakoun, beeldend kunstenaar
Delphine Bedel, beeldend kunstenaar
Paul Gerretsen, Atelier Zuidvleugel

Steden uit het zuidelijk gedeelte van de Randstad zijn gedurende de afgelopen eeuwen steeds meer naar elkaar toe gegroeid, waardoor het begrip Randstad steeds meer een realiteit lijkt te worden, of toch niet?

Deze vraag is onderwerp van de tentoonstelling ‘Tussenruimte?‘ die het RAP in nauwe samenwerking met het Bureau Zuidvleugel heeft georganiseerd. Herinrichting van de Zuidvleugel, het zuidelijk deel van de Randstad, was onderwerp van onderzoek voor het bureau. Dit onderzoek is per 1 november aanstaande voltooid. Paul Gerretsen, ateliermeester van Atelier Zuidvleugel, doet verslag.

In datzelfde kader kregen kunstenaars opdracht om geïnspireerd door het Hollandse landschap een tentoonstelling in te richten in het Scheltemacomplex. Een van de kunstenaars, de franse fotograaf Philippe Terrier-Hermann zal zondagmiddag te gast zijn. Hij interviewde gebruikers van de Zuidvleugel en fotografeerde hun favoriete plek. In zijn boek 93 Hollandse Pracht doet hij hiervan verslag. Enkelen van de geïnterviewden zullen aanwezig zijn en deelnemen aan een rondetafelgesprek met de fotograaf en de ateliermeester over het Hollandse landschap en de verschillende visies die hierover bestaan.

RAP Architectuurcentrum
Nieuwstraat 33, NL-2312 KA Leiden. T +31 71 5137525
RAP Architectuurcentrum

Hollandse Pracht

Writing: Multitudes-Icones

Documenta 12 Magazines
Online project by Multitudes magazine, Paris

“Multitudes was in fact contacted by the organizers of Documenta to respond to the three themes/questions/entries and to participate in the Documenta Magazines web platform.” E. Alliez

Read more : multitudes-icones

Documenta 12 Magazines

Press: Playtime in Orange (FR)

Catalogue: Exposition ‘Disobedience’ An ongoing  video library
Commisaire: Marco Scottini. 13 Janvier 27 Fevrier 2005
Kunstraum Kreuzberg/Bethanien
& PLAY Gallery, Berlin

Playtime in Orange
Texte de Jota Castro

La désobéissance est à l’ordre du jour. Si elle se manifeste de façon globale, il me semble qu’elle s’apparente avant tout à un nouvel individualisme qui génère un désir de changement en particulier en occident, lieu de toutes les contradictions, lieu où les formes les plus conservatrices de nationalisme se mêlent à la peur d’un monde beaucoup plus ouvert que celui que nous proposent les idéologies dominantes de notre siècle.

C’est probablement pour cette raison que le milieu artistique, individualiste par nature, se découvre un énorme potentiel de contestation, s’apercevant en cours de route que les relents idéologiques du siècle dernier peuvent servir de base visuelle à de nouvelles formes d’expressions artistiques.

Comment faire pour que cette trouvaille soit autre chose qu’un simple decorum ?

Comment éviter que les lacunes idéologiques soient la seule chose que le temps préservera de la majorité des travaux artistiques à base politique conçus de nos jours ?

Je ne pose pas ces questions pour y apporter des réponses immédiates mais pour servir de base à l’avenir. Toute réponse immédiate ne pourrait d’ailleurs être basée que sur l’empathie ce qui ne me plaît guère.

Mon choix pour le projet Désobéissance naît de mes propres doutes face à la façon dont ce type de comportement social est reflété dans le domaine artistique. Mon projet prend corps dans la confrontation de différentes vidéos. Celles choisies par Pierre Olivier Rollin montrent certains temps forts de la contestation belge, classiques de part leur facture, représentatives de grèves, jouant sur des formes qui en aucun cas ne peuvent être isolées de leur contexte social.

Ma vidéo Eurotrucks fut réalisée pendant la grève des camionneurs européens en 2000 qui bloqua la capitale de l’Europe pendant plusieurs jours. Cette vidéo montre des camions jouant une partition pour klaxons dans la rue de La Loi, siège de la Commission européenne. L’idée en est simple : confronter la brutalité de ce blocus avec la vision légère et surprenante d’une jeune femme dirigeant 5 camions apportant ainsi un peu de gaîté à une situation qui devenait oppressante pour les grévistes, les habitants et les fonctionnaires du quartier communautaire, lors d’une action qui fut l’une des premières grèves conjointes de l’histoire de l’Union européenne.

Le choix de Pierre Olivier Rollin et le mien montrent des moments forts de la contestation dans la vie politique du Benelux.
Le troisième volet de ma sélection présente lui une nouvelle manière de montrer la Désobéissance, sans virilité apparente, sans besoin d’exprimer une colère messianique face à une caméra. Ces choix permettent certainement de confronter l’origine de notre colère générationnelle avec la réalité du contexte social européen en 2005.

Playtime, la vidéo de l’artiste française Delphine Bedel, montre le corps nu d’une jeune femme sur un écran tandis que sur un autre écran défilent les images d’une ballade dans la ville de Nagele en Hollande. Nagele est une ville gagnée sur les polders et créée de toute pièce pour correspondre à l’utopie de la ville moderne du siècle passé, égalitaire, ennuyante, sans contradictions et peuplée d’habitants triés sur le volet selon des critères de sélection stricte inimaginables pour une personne saine de corps et d’esprit en 2005 : même religion, même classe sociale, mêmes racines, mêmes critères de santé, même respect de la tradition pour tous. En me relisant, je m’aperçois que ces critères ressemblent beaucoup à l’idée de base du processus de sélection des nouveaux membres de l’Union européenne.

C’est là que Playtime jouent à fond sur le désir de changement, celui-là même que les Ukrainiens expriment en arborant la couleur orange dans les rues de Kiev aujourd’hui. Le corps nu d’une femme, imparfait, parsemé de nombreux grains de beauté, comme abandonnés sur une surface blanche, un corps opposé à la ville de Nagele qui glisse dans un ennui continental, égalitaire, qui glisse dans un désir de ne pas perdre ses acquis, de ne pas perdre ce qui fait de l’Europe un modèle de progrès social, de ne pas perdre ce qui nous rend vulnérable face à ce qui semble ne pas préserver le passé, ce qui désobéit. Une main d’homme trace des lignes irrégulières sur les épaules nues, elle ne respecte aucune frontière, elle ne respecte pas la logique établie, elle ne demande aucune conservation, elle cherche au contraire dans ce désordre le changement.

C’est pour cette raison que Playtime est un de mes chocs artistiques de ces derniers temps. Sa vision provoque en moi le désir de tout rompre ; elle justifie le premier changement : celui de l’individu, celui qui est indispensable pour pouvoir être intellectuellement honnête avec son temps. Ce dos nu c’est notre continent, la main qui trace les lignes représente la recherche générationnelle du progrès social et Nagele c’est la monotonie de l’Europe d’aujourd’hui.

Que Désobéissance soit le début d’une recherche et non la preuve d’une supériorité intellectuelle, c’est tout ce qu’on peut demander à cette année 2005 qui commence.

Installation view

Play videos

Press: Playtime in Orange (UK)

Catalogue: Exhibition ‘Disobedience’ An ongoing  video library
Curated by Marco Scottini. 13 January- 27 February 2005
Kunstraum Kreuzberg/Bethanien
& PLAY Gallery, Berlin

Playtime in Orange
by Jota Castro

Disobedience is the watchword of the day. It manifested globally and it seems that it is primary linked to a new brand of individualism that generates the desire – especially acute in the western world – to change a place rite with contradictions, a place in which the most conservatives forms of nationalism are intermingled with a fear of a much broader, more open world than the one presented by the dominant ideologies of our area.

This is probably why the artistic world – individualistic by nature – reveals to us a vast potential for protest and we can see that the ideological fumes of the past century can be an excellent basis for new forms of basic expression. How can we prevent ideological gaps from being the only thing that will survive over time for most of the artistic works conceived up to our modern days? I am not posing these questions because I want an immediate answer, but rather, in order to use them as a basis for future investigation. Indeed, immediate responses are usually given to show empathy, something that I don’t care for at all.

My choice for the Disobedience project, something I really don’t care for at all. My choice for the Disobedience project originates from my doubts about the methods with which this sort of social behavior is reflected in the artistic sphere. My own project develops from a comparison between various videos. The ones chosen by Pierre Olivier Rollin show historic moments of protests in Belgium, classic in their methods, representative of the strikes, imbued by forms, which are indissoluble from their social context. My own video “Eurotrucks’ was produced in 2000 during the European lorry drivers’ strike that brought the capital of Europe to a standstill of several days. This video captures the lorries as they use their klaxon to perform a musical piece in Rue de la Loi (literally avenue of the Law in French), headquarters of the European commission. The idea is simple: compare the brutality of this blockade with the alluring and unexpected image of a young woman conducting an orchestra of five klaxons, bringing a bit of optimism to a situation that was becoming burdensome for the strikers, the residents and the officials of the European Community district, during one of the first unified strikes in the history of the European Union. Pierre-Olivier Rollin’s choice and my own illustrate difficult moments of protest in the political life of the Benelux. The third part of my selection presents new way of communicate Disobedience, without apparent ‘virility’, without the need to express a Messianic rage before the video camera. My choices allowed me to compare the origin of our generational wrath with the reality of the European context in 2005.

Playtime, the video by the French artist Delphine Bedel, projects the nude body of a young woman on a screen while image of a stroll through the city of Nagele, the Netherlands, are projected onto another screen. Nagele is a city built in the polder (land reclaimed from the sea) and was created by a team of architects to match as closely as possible the Utopian idea of the modern city of the last century: egalitarian, repetitive, free of contradictions and populated by a group of people, carefully selected according to set of strict criteria that would be unconceivable for any person of sound mind in the year 2005. The population has the same religion, social standing, origin, ancestry, parameter of health, and similar respect for the traditions of others. Rereading what I have written, I notice that these selection process of the new member states of the European Union. Playtime uses and plays on the idea of a desire to change, the same desire that the Ukrainians are voicing today by swathing their cities’ streets in orange. Compare the image of the naked body of a woman, with all of its imperfections, speckled with moles and blemishes, lying as if abandoned on a white surface, in stark contrast with the city of Nagele which slides downward in a continental, egalitarian boredom, that precipitates into the desire to maintain its conquests, to not lose what makes Europe a model of social progress and hold onto what makes it vulnerable in the face of what seems to dissipate the past, what is disobeyed. A man’s hand makes irregular lines along the woman’s nude shoulders with seeming disrespect for border and preset lines of logic, not asking for nay type of conservation, but rather, seeking changes in this disarray. This is why playtime represents an artistic shock that I’ve endured in the recent years. The vision of this video elicits in me the desire to shatter everything that is known: it justifies the first change, which begins with the individual, which is compulsory to have an intellectual integrity and honesty with respect to one’s area. This nude back is our continent, the hand that traces the lines represents generational research of social progress and Nagele stands for the monotony of today’s Europe.

That is why Disobedience is the first step of a research and not the proof of an intellectual superiority is all we can hope for in this dawn of 2005.

Installation view

Play videos

Show: Disobedience

An ongoing  video library. 13 January- 27 February 2005
Kunstraum Kreuzberg/Bethanien
& PLAY Gallery, Berlin
Curated by Marco Scotini
Installation views

Delphine Bedel, Franco  Berardi Bifo, Bernadette Corporation, David Best, Black Audio Film Collective,  Jota Castro, Critical Art Ensemble, Alberto Grifi, Guerrillavision, Makrolab,  Gianni Motti, Park Fiction, Radek Community, Oliver Ressler, The Yes  Men, Tute Bianche, Ultra-red, Videoteppisti, Paolo Virno, Wayruro…

Disobedience is an exhibition  and a study on the relationship between artistic practice and civil disobedience.  It developed from a co-operation between PLAY gallery for still and motion pictures, transmediale 05 and the Kunstraum Kreuzberg/Bethanien. Conceived  as a heterogeneous and constantly changing archive, the project is understood  as a guide to the geographies of civil disobedience: from the social struggles  in Italy in the year 1977 to the recent globalisation protests before and  after Seattle. The project is also an atlas of the plurality of resistance  tactics: from direct action and counter information to biological disobedience.  By setting different signs and situations in motion, Disobedience is presented  as a network of open topics, brought together by artists, activists, film  producers, philosophers and political groups.

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